‘50 First Dates’ và một thập kỷ của những hò hẹn

• 

  Bài hát: Wouldn"t It Be Nice

  The Beach Boys: Stack-O-Tracks

  Playlist

"Anh ta quá sức dịu dàng", "Anh ta đưa tôi đến tất cả những nơi đẹp và lạ ở địa phương", "Anh ấy đã mát xa lưng cho tôi, khiêu vũ thật chậm, dưới trời mưa", "Anh ấy làm hùng hục như giã nếp"… Đó là Henry Roth (Adam Sandler) - một nhà sinh vật biển, độc thân, sống trên đảo Oahu nước Mỹ.

Anh là người tôn thờ chủ nghĩa tự do, thích phiêu lưu nay đây mai đó trên những con thuyền, sẵn sàng "tình một đêm" với cô nàng nào đó dừng chân vào cuộc đời anh. Cho đến một ngày anh gặp Lucy…

"50 First Dates" là một trong những phim tình cảm lãng mạn đáng nhớ nhất của thập niên 2000.

Lucy (Drew Barrymore) là cô gái tóc vàng xinh đẹp, bị chứng mất trí nhớ ngắn hạn sau tai nạn nghiêm trọng một năm về trước. Chấn thương ở não trái khiến cô không thể nhớ thêm bất cứ chuyện gì kể từ đó đến nay, như thể mọi thứ đều được gột sạch sau mỗi đêm ngủ dậy. Ngày nào đối với cô cũng là ngày Chủ nhật, 13/10 năm ngoái - ngày cô vĩnh viễn mất đi một phần trí nhớ của mình. Cô sẽ đến tiệm ăn sáng của Sue, đi hái một quả dứa tặng sinh nhật cha, cùng cha thổi nến, xem một cuốn phim và quên sạch tất cả vào sáng hôm sau.

Hai người gặp nhau và ngay lập tức thu hút nhau. Henry lắp giúp Lucy chiếc cửa cho ngôi nhà bằng bánh pan cake. Lucy mê mẩn đôi bàn tay vạm vỡ, tanh nồng mùi cá biển của Henry. Họ phải lòng nhau như cánh buồm phải lòng biển cả. Chỉ có điều, Lucy sẽ lại quên hết và hai người sẽ lại trở thành hai người xa lạ vào sáng hôm sau.

50 First Dates (ban đầu được đặt là 50 First Kisses) đã kể về hành trình "yêu lại từ đầu" cả nghìn lần của Henry và Lucy, khi chứng mất trí nhớ ngắn hạn chính là thử thách khiến tình yêu của họ không được trọn vẹn và nguyên lành như một tình yêu bình thường.

Nếu như câu chuyện cổ tích về công chúa Lọ Lem và lời nguyền lúc 12h đêm chỉ diễn ra đúng một lần thì với Lucy, ngày nào cũng là một cuộc đua cấp tốc để níu giữ tình yêu trước khoảnh khắc trí nhớ xóa đi tất cả. Henry, người từng nói không với tất cả các mối quan hệ ràng buộc, tưởng như đã gặp được cơ hội nghìn năm với cô gái mà nếu muốn, anh sẵn sàng có thể "tình một đêm" rồi rũ áo ra đi. Giờ đây, anh lại đứng trước thử thách làm sao để neo đậu lại trong trái tim một người con gái mãi mãi.

Drew Barrymore tươi trẻ trong vai Lucy.

Một ngày, hai ngày rồi ba ngày… hoàng tử "trứng gà" dùng tất cả nỗ lực của mình để bắt đầu lại với Lucy hay quên. Bất kỳ khán giả nào lần đầu xem cũng sẽ thấy tò mò về việc liệu anh sẽ kiên nhẫn được trong bao lâu với việc mỗi sáng, chờ người mình yêu xem hết cuốn băng, đọc hết cuốn nhật ký ghi lại câu chuyện cuộc đời cô, và yêu anh lại một lần nữa…

Đôi khi, cái mà người ta cần là cảm giác luôn hứng khởi và tràn đầy say mê ở bất cứ khoảnh khắc nào của tình yêu chứ không phải nỗi trấn an rằng: "Ồ, mình có một người đàn ông ở bên để chở che, bảo vệ".

Lucy cần điều giản dị mà tất cả những người phụ nữ khi yêu khác cần chính là cảm giác luôn được yêu như lúc đầu, luôn được hôn nồng nàn và mãnh liệt như thể cô chưa từng chạm vào anh trước đây. Cái cô cần là cảm giác yêu và được yêu, chứ không chỉ là một người yêu.

Henry đã trở thành người đàn ông trong mơ của tất cả phụ nữ trên đời khi dường như anh hiểu được điều ấy và lặng thầm kiên nhẫn với tình yêu này. Các cô gái có thể sẽ lắc đầu chậc lưỡi bảo nhau rằng: "Đúng là chuyện trong phim thôi" nhưng hẳn sẽ không thể không yêu một Adam Sandler đầu nhọn như quả trứng, thông minh, lém lỉnh và si tình.

Sau The Wedding Singer, 50 First Dates là lần thứ hai Adam Sandler đóng cặp với Drew Barrymore. Sự kết hợp ăn ý và đầy ngẫu hứng của hai người đã mang đến cho khán giả những tràng cười giòn giã như những cốc nước mát lịm giải nhiệt mùa hè từ 10 năm về trước. Đó là lý do khiến nhiều người không khỏi háo hức chờ đợi bộ phim đánh dấu sự kết hợp lần thứ ba của Sandler và Barrymore - Blended - đã ra rạp mùa hè năm nay, từ cuối tháng 5.

Vui tươi, dí dỏm và ngọt ngào, 50 First Dates luôn mang nắng vàng, biển xanh trải khắp tâm trí người xem trong một mùa hè rực lửa hàng năm. Dù chẳng có phép màu nào xảy ra hoàn thành nốt câu chuyện cổ tích về nàng Lọ Lem nhân hậu, bộ phim vẫn ve vuốt trái tim hàng triệu khán giả yêu điện ảnh bằng cái kết vừa đời thường, vừa thanh thản, trong lành.

Với Lucy, mỗi ngày gặp Henry lại là một "cuộc hẹn đầu tiên".

Somewhere Over the Rainbow - ca khúc nói về một chú chim xanh sải cánh bay ngang bầu trời đã khép lại bộ phim nhưng đồng thời cũng mở ra một chân trời yêu bất tận trong trái tim mỗi người.

Tuy nhiên, ca khúc được nhớ đến hơn khi nhắc về 50 First Dates có lẽ phải là Wouldn't It Be Nice:

"… Wouldn"t it be nice if we were older
Then we wouldn"t have to wait so long…"

(… Nếu chúng ta đã già, mọi chuyện sẽ không thể đẹp đến thế
Và chúng ta cũng không có cơ hội được đợi chờ nhau…)

Mặc dù chỉ được đánh giá cao trên tư cách một phim giải trí vui vẻ, nhẹ nhàng 50 First Dates của đạo diễn Peter Segal đã chinh phục hàng triệu trái tim khán giả trong một thập kỷ qua. Bộ phim nhắc nhớ mỗi chúng ta về cách giữ lửa trong tình yêu, để mãi yêu và được yêu như lần đầu.

* Trailer phim "50 First Dates"

* Bài hát trong phim: "Wouldn"t It Be Nice" - The Beach Boys

Anh Mai

Nhà sản xuất "Wolf of Wall Street" bị kiện tội bôi nhọ

The Wolf of Wall Street dựa trên cuộc đời có thật của Jordan Belfort - tay buôn cổ phiếu khét tiếng trên thị trường chứng khoán phố Wall. Jordan Belfort làm việc cho công ty Stratton Oakmont, trong khi Andrew Greene cũng từng là nhân viên của công ty này.

Trong lá đơn gửi lên Tòa án Tối cao Mỹ ở Eastern District, New York, Andrew Greene cho rằng nhân vật Nicky "Rugrat" Koskoff do P.J. Byrne đóng trong bộ phim chính là dựa trên hình ảnh của anh. Andrew Greene cho biết, anh làm việc cho công ty từ 1993 đến 1996, đúng giai đoạn được nhắc đến trong The Wolf of Wall Street. Toàn bộ tên thật của anh được sử dụng trong cuốn hồi ký của Jordan Belfort mà bộ phim đã dựa vào đó để chuyển thể, chính là cơ sở để anh khẳng định mình là nguyên mẫu nhân vật Nicky "Rugrat" Koskoff.

Ngoài đời, Andrew Greene có biệt danh là "Wigman" vì anh thường đội tóc giả. Nhân vật Rugrat trong phim cũng được nhận diện bởi bộ tóc giả, mặc những chiếc quần bó chẽn với vẻ ngoài dễ gây cười cho khán giả.

Nicky "Rugrat" Koskoff do P.J. Byrne đóng trong "The Wolf of Wall Street". Ảnh: Paramount.

Lá đơn của Andrew Greene cũng cáo buộc nhà sản xuất đã bôi xấu anh thông qua nhân vật Rugrat. "Bộ phim chứa nhiều cảnh trong đó nhân vật của ông Greene được khắc họa như một tội phạm, nghiện ma túy, suy đồi...", lá đơn viết. Andrew Greene yêu cầu đơn vị sản xuất The Wolf of Wall Street và đạo diễn Martin Scorsese bồi thường cho anh 25 triệu USD vì tội phỉ báng danh dự và yêu cầu bộ phim phải hủy phát hành tại các rạp.

Được xây dựng dựa trên hồi ký của Jordan Belfort năm 2007, bộ phim The Wolf of Wall Street do Leonardo DiCaprio thủ vai chính. Phim cũng có sự tham gia của Jonah Hill, Margot Robbie, và Matthew McConaughey, nhận năm đề cử Oscar 2014, bao gồm Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc cho Martin Scorsese, Nam diễn viên chính xuất sắc cho Leonardo DiCaprio, Nam diễn viên phụ xuất sắc và Kịch bản chuyển thể xuất sắc.

Song Ngư

Phạm Băng Băng bị chỉ trích khoe da thịt quá nhiều trong phim mới

Tạo hình Võ Tắc Thiên của Phạm Băng Băng

Mới đây một loạt hình ảnh hậu trường của bộ phim "Võ Tắc Thiên" do công ty của Phạm Băng Băng đầu tư được đăng tải trên mạng. Nhân vật Võ Tắc Thiên được mỹ nhân họ Phạm chăm chút rất kỹ lưỡng từ hóa trang đến tạo hình. Được biết, cô không tiếc tiền đầu tư cho nhân vật tới hơn 260 bộ trang phục khác nhau. Mỗi bộ váy đều được cắt may cầu kỳ, tinh tế. Nhưng không khó nhận ra hầu hết chúng có những đường cắt khá gợi cảm và khoe được vòng 1 nóng bỏng của Hoa Đán. Chính bởi vậy cô đã bị nhận không ít lời chỉ trích.

Những hình ảnh hậu trường trong phim "Võ Tắc Thiên" của Phạm Băng Băng mới tiết lộ

Khi nhận vai trò nhà sản xuất và diễn viên chính trong phim lịch sử "Võ Tắc Thiên", Phạm Băng Băng đã nhận không ít áp lực từ dư luận. Với hình tượng Võ Tắc Thiên đã được nhiều diễn viên gạo cội xây dựng thành công trước đó như Giả Tịnh Văn, Lưu Hiểu Khánh, Tư Cầm Ca Oa... vô hình chung khiến cô phải nỗ lực rất nhiều mới thoát được khỏi những cái bóng quá lớn từ đàn chị.

Các trang phục của cô đều được cắt may rất tinh sảo và khá gợi cảm.

Tuy vậy mỹ nhân nhận được nhiều chỉ trích do khoe vòng 1 quá đà.

"Võ Tắc Thiên" tiếp tục là một cơ hội và thách thức đối với người đẹp.

Mặc dù vậy, Phạm Băng Băng vẫn bỏ ngoài tai mọi lời đàm tiếu. Với lợi thế đã từng tham dự bộ phim điện ảnh "Thời niên thiếu Võ Tắc Thiên" năm 2011, Phạm Băng Băng tự tin bản thân cũng có ít nhiều kinh nghiệm với nhân vật này. Dù hình ảnh Võ Tắc Thiên đã xuất hiện trên màn ảnh quá nhiều, nhưng cô vẫn muốn nhân vật mình gây dựng có hơi thở và sức sống mới lạ hơn.

10 phim gây xúc động về đề tài chiến tranh

1. Schindler's List (1993)

Schindler's List của đạo diễn Steven Spielberg dựa trên cuộc đời một nhân vật vĩ đại trong lịch sử là Oskar Schindler - người đã dũng cảm chiến đấu và bảo vệ cuộc sống cho hơn một nghìn người Do Thái Ba Lan khỏi nạn diệt chủng trong Thế chiến II.

Sau hơn 20 năm, kiệt tác điện ảnh này vẫn nằm trong danh sách "những phim không thể không xem" của người yêu điện ảnh và được đánh giá như một trong những bộ phim đầu tiên phản ánh chân thực, cảm động nhất về đề tài thảm khốc này. Bộ phim nhận được 7 giải Oscar, trong đó có "Phim hay nhất" và "Đạo diễn xuất sắc".

2. Apocalypse Now (1979)

Được biết đến với câu thoại nổi tiếng: "Tao yêu mùi bom nalpalm vào buổi sáng. Chú mày biết không, cả mùi xăng trên ngọn đồi cứ như là mùi của chiến thắng. Một ngày nào đó cuộc chiến này sẽ tàn", Apocalypse Now nằm trong số những bộ phim hay nhất về đề tài chiến tranh Việt Nam.

Bộ phim được tái hiện từ góc nhìn khách quan, chân thực của đạo diễn người Mỹ - Francis Ford Coppola - về một cuộc chiến "kinh hoàng" với những vấn đề và nỗi đau ở tầm nhân loại. Đó là lý do bộ phim có sức ám ảnh lớn đối với khán giả Việt Nam cũng như trên thế giới suốt nhiều thập kỷ qua.

3. The Thin Red Line (1998)

Tiếp tục khai thác đề tài Thế chiến II, The Thin Red Line của đạo diễn Terrence Malick kể về hành trình gian nan và thử thách của một nhóm lính Mỹ trong những giờ phút sinh tử trong chiến dịch chiếm quần đảo Guadalcanal.

Với góc nhìn nhân đạo về một đề tài tương đối khốc liệt, bộ phim đã nhận được 7 đề cử Oscar và nằm trong danh sách 10 phim hay nhất lịch sử điện ảnh về đề tài Thế chiến II.

4. Saving Private Ryan (1998)

Khai thác một khía cạnh khác của chiến tranh, Saving Private Ryan của đạo diễn Steven Spielberg là một thiên anh hùng ca bất hủ về tình bạn, tình đồng đội của những người lính quả cảm, kiên cường.

Một trong những chi tiết ám ảnh nhất, hàm ý về ranh giới mong manh giữa sự sống và cái chết của bộ phim là hình ảnh đôi bàn tay cầm súng của đại úy Miller chỉ ngừng run khi anh trút hơi thở cuối cùng. Bộ phim được vinh danh tại 5 hạng mục Oscar và được đưa vào danh sách 100 phim hay nhất của Viện phim Mỹ năm 2007.

5. The Pianist (2002)

Bộ phim kể về cuộc đời của một nghệ sĩ dương cầm người Ba Lan lưu lạc gia đình trong Thế chiến II đã chiến đấu với thần chết đến phút cuối cùng bằng tất cả niềm tin, nghị lực và tình yêu đối với những phím đàn.

Như một bản giao hưởng kết hợp hoàn hảo giữa bạo lực và cái đẹp, giữa hiện thực chiến tranh và nghệ thuật phi thường, giữa thiện và ác, The Pianist của đạo diễn Roman Polanski hẳn sẽ khiến khán giả ngỡ ngàng về thế giới khốc liệt của những điều đối lập mà số phận con người nằm trên chính ranh giới mong manh ấy.

6. Black Hawk Down (2001)

Được biết đến tại Việt Nam với tên Chiến dịch diều hâu, Black Hawk Down của đạo diễn Ridley Scott kể về cuộc đổ bộ xuống Mogadishu, Somali của quân lực Delta ngày 3/11/1993. Cuộc chống trả ác liệt với kẻ thù mang vũ khí hạng nặng và giải cứu đồng đội bị mắc kẹt trong chiếc trực thăng rơi đã được bình chọn là một trong những phim chiến tranh hấp dẫn nhất mọi thời đại.

7. Full Metal Jacket (1987)

Được thực hiện với kinh phí 17 triệu USD, Full Metal Jacket của đạo diễn Stanley Kubrick đưa đến cho khán giả một cái nhìn khác về cuộc chiến tranh Việt Nam trong bối cảnh đô thị miền Nam với chính sách huấn luyện, đồng hóa và tẩy não thanh niên của thực dân xâm lược.

Nằm trong danh sách 500 phim hay nhất mọi thời đại do Tạp chí Empire bình chọn năm 2008, Full Metal Jacket được giới chuyên môn, báo chí đánh giá là một "bộ phim dữ dội, mạch lạc, được thực hiện xuất sắc" (Variety). Phim còn đạt được doanh thu ngoài mong đợi với 47 triệu USD trên toàn thế giới.

8. Casablanca (1942)

Nằm trong số những bộ phim về đề tài chiến tranh nhưng nhiều người sẽ nhớ đến Casablanca nhiều hơn với thiên tình sử bất hủ của Rick và Ilsa cũng như tình bạn khó quên của những quý ông lịch lãm, cao thượng. Dưới bàn tay dàn dựng của đạo diễn tài hoa Michael Curtiz, chiến tranh không chỉ hiện lên như một bóng đen ác quỷ. Ngược lại, nó đã trở thành bối cảnh hoàn hảo, thi vị cho câu chuyện tình yêu và những điều tốt đẹp trên đời.

Bộ phim được đánh giá là thành công về cả doanh thu và nghệ thuật với 3 giải Oscar trong đó có "Phim hay nhất". Ca khúc trong phim As Time Goes By cũng nằm trong số những tình khúc bất hủ vượt thời gian.

9. Enemy At The Gates (2001)

Bộ phim dựng lại những chiến công của xạ thủ huyền thoại Vasily Grigoryevich Zaitsev - anh hùng của quân đội Liên Xô trong trận đánh huyền thoại Stalingrad năm 1942. Xoay quanh các mối quan hệ tình yêu, tình đồng đội và những màn đấu súng cân não đến nghẹt thở của hai xạ thủ từ hai bên chiến tuyến, bộ phim dựng lại một giai đoạn lịch sử khốc liệt của Hồng quân Liên Xô và Phát xít Đức trong Thế chiến II.

Hình tượng em bé bị treo cổ trước "cổng" để dụ kẻ thù có thể coi là một trong những bằng chứng hùng hồn tố cáo tội ác của chiến tranh mà người xem sẽ ám ảnh mãi không quên…

10. Tae Guk Gi: The Brotherhood of War (2004)

Bộ phim lấy bối cảnh Seoul những năm 1950 khi quân miền Bắc tấn công và bắt đầu cuộc chiến tranh Triều Tiên. Jin Tae và Jin Guk là hai anh em trong một gia đình lao động nghèo, cùng tham gia nhập ngũ và sát cánh bên nhau trong những giờ phút cam go, nguy hiểm nhất trên chiến trường…

Từ góc nhìn và quan niệm trọng gia đình của người Á Đông, Tae Guk Gi là câu chuyện cảm động hơn bao giờ hết về tình anh em được "thử lửa" trong hoàn cảnh khắc nghiệt giữa sự sống và cái chết. Bộ phim với sự góp mặt của các tài tử Jang Dong Gun, Won Bin… đã mang đến một diện mạo khác cho điện ảnh Hàn Quốc.

Anh Mai

Doraemon tái ngộ khán giả Việt Nam trong tháng 7

Hình ảnh chú mèo máy Doraemon màu xanh cùng bốn người bạn nhỏ Nobita, Shizuka, Jaian và Suneo đã gắn bó với tuổi thơ của nhiều thế hệ thiếu nhi Việt Nam qua bộ truyện tranh Nhật Bản cùng tên. Những cuộc phiêu lưu của nhóm bạn nhỏ Nhật Bản từng đưa các độc giả nhí tới nhiều khám phá bí ẩn và thú vị.

Kể từ năm 2013, hãng phát hành phim tại Việt Nam kết hợp cùng các nhà sản xuất phim Nhật Bản mang phiên bản điện ảnh của Doraemon về giới thiệu với khán giả. Năm nay, phần tiếp theo của phim sẽ mang tên Doraemon: Nobita thám hiểm vùng đất mới.

Poster chính thức của phim tại Việt Nam. Phiên bản truyện tranh của câu chuyện "Nobita thám hiểm vùng đất mới" từng được khán giả Việt Nam biết tới với tên gọi là "Pho tượng thần khổng lồ".

Đây là phiên bản làm lại của bộ phim từng ra mắt vào năm 1982, nhân dịp kỷ niệm sinh nhật lần thứ 80 của tác giả bộ truyện tranh Doraemon, họa sĩ Fujiko F. Fujio. Bộ phim do Shinnosuke Yakuwa đạo diễn với kịch bản của Higashi Shimizu.

Câu chuyện bắt đầu khi Nobita tình cờ thấy một chú chó kỳ lạ tại sân bóng, đem về nuôi và đặt tên là Peko. Với sự giúp đỡ của chú chó thông minh, Nobita và các bạn đã tìm được một vùng đất chưa ai từng đặt chân đến ở tận châu Phi xa xôi, nơi rừng rậm hoang dã với nhiều nguy hiểm luôn rình rập. Nhưng chuyến thám hiểm đơn thuần bất ngờ trở thành một cuộc phiêu lưu sinh tử khi nhóm bạn bị lạc vào vương quốc của loài chó tiến hóa và phát triển như con người.

Với nhiều tình tiết hấp dẫn, ly kỳ, hồi hộp kết hợp cùng kỹ thuật làm phim hoạt hình hiện đại của Nhật Bản, phim được đánh giá là một trong những lựa chọn thú vị cho các khán giả nhí trong mùa phim hè năm nay.

Phim dự kiến khởi chiếu từ ngày 4/7 với phiên bản 2D lồng tiếng Việt.

Trailer phim Doraemon: Nobita thám hiểm vùng đất mới

Thùy Liên

"Vì sao đưa anh tới 2": Minh tinh trái đất đối đầu tình địch ngoài hành tinh

Phim Vì Sao Đưa Anh Tới 2

Trang QQ Trung Quốc mới đây đã có bài viết đi sâu tìm hiểu về việc Man from the Stars (Vì Sao Đưa Anh Tới) thực hiện phần tiếp. Trang này dẫn lời biên kịch bộ phim - Park Ji Eun - cho biết: kịch bản Vì Sao Đưa Anh Tới 2 dự kiến dành một phần thời lượng kể những câu chuyện ly kì liên quan đến Do Min Joon khi anh mới đến Trái Đất cách đây 400 năm. Bên cạnh đó, ở thời hiện tại, Chun Song Yi sẽ phải lo đối phó với cô nàng tình địch xinh đẹp "khó nhằn" từ ngoài hành tinh đến.

Biên kịch Park tiết lộ thêm: "Trên cơ sở nội dung phần 1, kịch bản Vì Sao Đưa Anh Tới 2 được nâng cấp lên một tầm mới, đưa khán giả đến với chuỗi tình tiết đặc sắc, hấp dẫn. Theo đó, một số cư dân từ hành tinh quê hương Do Min Joon sẽ đến Trái Đất, đe dọa hạnh phúc của cặp đôi Min Joon – Song Yi, cũng như sự yên bình của hành tinh xanh".

Ngoài biên kịch Park Ji Eun, QQ còn thực hiện phỏng vấn với cả đạo diễn Jang Tae Yoo. Vị đạo diễn này lại có hướng phát triển câu chuyện Vì Sao Đưa Anh Tới 2 rất khác: "Tôi muốn triển khai phần tiếp theo của Man from the Stars theo hướng này: Mở đầu phim, Chun Song Yi sẽ mang thai đứa bé có siêu năng lực, được di truyền từ người bố ngoài hành tinh Do Min Joon. Tình tiết phát triển đến cao trào khi Do Min Joon trong một lần du hành vượt thời gian về quá khứ đã gặp sự cố. Anh ta bị kẹt lại ở thời Chosun, không thể quay về hiện tại".

"Lúc này, Chun Song Yi với năng lực nhận được từ đứa con trong bụng sẽ đến giải cứu Do Min Joon. Cốt truyện phần 2 liên quan đến chuyến phiêu lưu ngược thời gian của Do Min Joon – Chun Song Yi về thời Chosun. Quý khán giả sẽ có cơ hội ngắm Chun Song Yi diện đồ cổ trang trong phần phim tới ."

Vì đạo diễn và biên kịch mỗi người nói một phách nên khán giả hiện đang rất băn khoăn, không biết cốt truyện Vì Sao Đưa Anh Tới 2 rút cục sẽ đi theo hướng nào trong hai hướng trên. Ngoài ra cũng theo nguồn tin QQ có được, tài tử Kim Soo Hyun vẫn sẽ tiếp tục đảm nhận nhân vật nam chính Do Min Joon ở phần 2 bộ phim.

Vì Sao Đưa Anh Tới 2 dự kiến khởi quay từ đầu tháng 6 tới. Sau đó, vào khoảng tháng 9, Kim Soo Hyun sẽ ngừng mọi hoạt động để đi nhập ngũ. Về việc nữ diễn viên Jeon Ji Hyun có tiếp tục đồng hành cùng Vì Sao Đưa Anh Tới 2 hay không, trang QQ cho biết họ chưa nắm rõ thông tin.

Cuộc sống hạnh phúc của cặp đôi Chun Song Yi - Do Min Joon trong "Vì Sao Đưa Anh Tới 2" dưới nét vẽ của khán giả hâm mộ

‘Transformers 4’ tiếp tục càn quét dịp lễ Quốc khánh Mỹ

Cuối tuần qua có tới ba bộ phim mới ra mắt nhân dịp Quốc khánh Mỹ nhưng không có cái tên nào đủ sức đánh bật Transformers: Age of Extinction ra khỏi ngôi đầu bảng xếp hạng phim ăn khách nhất. Với doanh thu 36,4 triệu USD riêng tại Bắc Mỹ, tập phim thứ tư về những người máy biến hình có tuần thứ hai liên tiếp đạt doanh thu cao nhất.

"Transformers: Age of Extinction" vẫn không có đối thủ trong tuần thứ hai chiếu rạp.

Transformers: Age of Extinction lấy bối cảnh thời gian bốn năm sau trận đại chiến tại Chicago ở phần ba, Dark of the Moon. Chuyện phim vẫn tiếp tục là cuộc chiến giữa hai phe robot Autobot và Decepticon. Phần này, các Autobot bị chính con người truy đuổi và kẻ phản diện trong những phần trước là Megatron tái sinh dưới một hình hài khác.

Siêu phẩm hành động mới nhất của đạo diễn Michael Bay đạt tổng doanh thu 575,4 triệu USD, tạm xếp thứ năm trong danh sách những phim ăn khách nhất năm 2014. Doanh thu của Transformers: Age of Extinction chắc chắn sẽ còn tăng cao khi bộ phim này được công chiếu tại khu vực châu Âu và Nam Mỹ sau World Cup 2014. Transformers: Age of Extinction đã đến với khán giả Việt Nam từ hôm 27/6.

Vị trí thứ hai và thứ ba lần lượt thuộc về hai bộ phim mới là Tammy và Deliver Us from Evil.

Một cảnh hài hước trong phim "Tammy".

Tammy là bộ phim đầu tay của đạo diễn Ben Falcone với vai chính do vợ của ông, Melissa McCarthy đảm nhiệm. Bộ phim là câu chuyện về Tammy, người phụ nữ bị sa thải và phát hiện ra chồng của mình ngoại tình trong cùng một ngày. Cô quyết định đi chu du đây đó cùng người bà lập dị để khuây khỏa nỗi buồn. Trên đường đi, hai bà cháu gặp phải nhiều tình huống dở khóc dở cười.

Sau The Heat và Identity Thief, Tammy tiếp tục là một bộ phim hài khá thành công của nữ diễn viên Melissa McCarthy. Tác phẩm này có doanh thu mở màn 21,2 triệu USD, cao hơn chút ít so với kinh phí 20 triệu USD.

Trong khi đó, Deliver Us from Evil là tác phẩm kinh dị có sự góp mặt của tài tử Eric Bana. Bộ phim được xây dựng dựng trên một câu chuyện có thật về Ralph Sarchie, một cảnh sát phòng chống tội phạm tận tụy tại New York. Một ngày, những hình ảnh hãi hùng về ác quỷ cứ xuất hiện, ám ảnh anh và gia đình bé nhỏ, cùng những vụ án kỳ lạ với thủ đoạn giết người ghê rợn liên tục trong thành phố.

Sự việc dần được hé lộ khi Ralph Sarchie hợp tác cùng pháp sư trừ tà Mendoza - một cha xứ từng nghiên cứu về ma thuật hắc ám cũng như các phép triệu hồn. Trong tuần đầu ra mắt, Deliver Us From Evil đạt doanh thu 9,5 triệu USD.

Tài tử Eric Bana trong phim "Deliver Us from Evil".

Bộ phim mới cuối cùng có mặt trong Top 10 là Earth to Echo. Đây là là dự án phim độc lập kinh phí thấp được sản xuất bởi "đại gia" Walt Disney. Earth to Echo thuộc thể loại giả tưởng xoay quanh một nhóm bạn trẻ tìm thấy một vật thể lạ rơi xuống Trái Đất.

Được thực hiện bởi một đạo diễn vô danh và dàn diễn viên chưa có tên tuổi, Earth to Echo thu về 8,25 triệu USD tiền vé sau khi ra mắt cuối tuần qua. Bộ phim dự kiến ra rạp Việt Nam vào ngày 11/7.

Những vị trí còn lại trong Top 10 tuần này thuộc về 22 Jump Street, How to Train Your Dragon 2, Maleficent, Jersey Boys, Think Like a Man Too và Edge of Tomorrow.

Tuần tới, siêu phẩm Transformers: Age of Extinction có thể không giữ được vị trí số một trong Top 10 khi Dawn of the Planet of the Apes sẽ ra mắt cuối tuần này. Những bộ phim đáng chú ý khác bao gồm Boyhood và A Long Way Down.

Top 10 phim ăn khách Bắc Mỹ tuần này:

1. Transformers: Age of Extinction – Paramount – 36,4 triệu USD
2. Tammy - Warner Bros./New Line - 21,2 triệu USD
3. Deliver Us From Evil – Sony – 9,5 triệu USD
4. 22 Jump Street - Sony/MGM – 9,4 triệu USD
5. How to Train Your Dragon 2 - Fox/DWA – 8,8 triệu USD
6. Earth to Echo – Relativity – 8,2 triệu USD
7. Maleficent – Disney – 6,1 triệu USD
8. Jersey Boys - Warner Bros. – 5,2 triệu USD
9. Think Like a Man Too - Sony/Screen Gems – 4,9 triệu USD
10. Edge of Tomorrow - Warner Bros./Village Roadshow – 3,6 triệu USD

Thanh Hải

Dàn robot biến hình trong "Transformers"

Với phần tiếp theo của loạt phim về robot biến hình, đạo diễn Michael Bay mang tới một dàn diễn viên hoàn toàn mới. Vai nam chính được giao cho Mark Wahlberg, một trong những diễn viên hạng A của Hollywood, từng hai lần được đề cử Oscars với The Departed và The Fighter. Khi chọn một diễn viên có sở trường đóng phim hành động, đạo diễn Michael Bay cho biết, ông mong mang đến cho khán giả một bộ phim có màn chiến đấu mãn nhãn.

Giống như tất cả các phần trước đây của loạt phim Transformers, các diễn viên đóng vai trò quan trọng nhưng các robot biến hình mới chính là linh hồn của phim. Đạo diễn sẽ sử dụng đủ các loại xe, với nhiều hình hài, từ xe thể thao, xe tải đến xe cảnh sát... để hiện nguyên hình thành những robot tiên tiến nhất, cao bằng cả tỏa nhà và luôn sẵn sàng chiến đấu.

Trong Transformers: Age of Extinction (Kỷ nguyên hủy diệt), các robot biến hình sẽ được "tân trang" kỹ càng. Nhà sản xuất vừa tung ra hình ảnh rõ nét về các robot trong phim.

Theo đó, hai nhân vật kỳ cựu là Bumblebee và thủ lĩnh Autobot là Optimus Prime sẽ có chút thay đổi về thiết kế. Những robot còn lại cũng đã dần được tiết lộ, khi đạo diễn Michael Bay liên tục đăng tải những hình ảnh về các siêu xe Chevrolet Covette C7 Stingray, Lamborghini Aventador hay Bugatti Veyron ... lên tài khoản Facebook và Flickr của ông trong năm 2013. Ngoài ra, còn có các Dinobot (các loại xe khi biến hình sẽ trở thành những robot khủng long hay sinh vật thời tiền sử).

Transformers: Age of Extinction sẽ ra rạp từ ngày 27/6.

Bumblebee có chút thay đổi về ngoại hình cho phù hợp với trận chiến mới.

Thủ lĩnh Autobot là Optimus Prime với phiên bản hoàn chỉnh vừa được công bố.

Thủ lĩnh Optimus cũng sẽ là linh hồn cho phần phim này.

Người máy Dinobot với khả năng biến hình thành khủng long xuất hiện bên cạnh Optimus trên poster mới nhất của phim.

Thùy Liên

Rạp chiếu phim hiện đại của giới trẻ Sài Gòn

CGV Hùng Vương Plaza thanh lịch và sang trọng theo phong cách retro. Sự thay đổi này khiến các khán giả thích thú. Rạp có nhiều kiểu ghế ngồi thiết kế theo các hình dạng, kích cỡ mới lạ, khác nhau để thư giãn trước khi xem phim.

Bạn có thể thưởng thức hotdog nóng hổi tại Hotdog Cart - Xe đẩy Hotdog thiết kế độc đáo, ngộ nghĩnh. Với hệ thống chế biến hiện đại, ngay tại chỗ, nguyên liệu nhập khẩu, quy trình vệ sinh nghiêm ngặt, Hotdog Cart sẽ là một sự lựa chọn thú vị giúp bạn vừa thưởng thức phim tại rạp vừa nhâm nhi hotdog và pizza.

Quầy bắp nước của CGV Hùng Vương Plaza cũng được thiết kế lại mới hoàn toàn với tên gọi "Popcorn Factory" (tương tự như với CGV ở Celadon Tân Phú) với nhiều sản phẩm đa dạng. Ngoài hai loại bắp truyền thống là ngọt và mặn, tại CGV Hùng Vương Plaza, bạn còn có thêm hai lựa chọn là bắp vị phô mai và caramel.

Bên cạnh đó, rạp 4DX và ghế đôi Sweetbox cũng là công nghệ, thiết bị thu hút nhiều bạn trẻ.

Ghế ngồi đẹp, hiện đại giúp bạn thoải mái xem phim.

Công nghệ 4D đem lại nhiều trải nghiệm thú vị.

CGV Hùng Vương tổ chức cuộc thi ảnh "Check in tại CGV Hùng Vương nhận thẻ quà tặng". Chi tiết chương trình tại http://www.cgv.vn/vn/latestoffers/hvp-contest

Phương Thảo

Lâm Tâm Như động phòng với người âm trong phim kinh dị

Đoàn làm phim The house that never dies (tên tiếng Trung Kinh Thành nhà số 81) mới đây hé lộ trailer rùng rợn cùng một vài hình ảnh phim. Trailer giới thiệu đoạn trọng tâm của tác phẩm, miêu tả những hình ảnh trong đám cưới của Lục Điệp Ngọc (Lâm Tâm Như đóng) - cô gái nổi tiếng chốn thanh lâu.

Lục Điệp Ngọc và Hoắc Liên Tề.

Lục Điệp Ngọc và tam thiếu gia nhà họ Hoắc tên Hoắc Liên Tề (Dương Hựu Ninh) vốn có tình cảm với nhau. Điệp Ngọc bị lừa gả vào nhà họ Hoắc nhưng chú rể là nhị thiếu gia Hoắc Liên Bình (Lý Tinh đóng). Lục Điệp Ngọc bị ép bái đường cùng một con gà trống rồi phải động phòng với thi thể Hoắc Liên Bình.

Đạo diễn Diệp Vĩ Dân giới thiệu: "Dùng gà trống bái đường thành thân không phải chuyện hiếm trong xã hội phong kiến". Còn về cảnh đám cưới với người âm, ông nói: "Đám cưới với người chết (minh hôn) thường xuất hiện trong những nhà giàu có ở xã hội cũ, đặc biệt là nhà có con trai qua đời. Người ta tìm những cô gái hèn mọn không quyền không thế để thành thân. Trong phim, Tâm Như bị cưỡng bức cưới người đã chết, những hình ảnh đó thực sự ghê rợn".

Lâm Tâm Như làm nghi thức thành thân trong phim.

Phim The house that never dies với dàn diễn viên chính Ngô Trấn Vũ, Lâm Tâm Như, Dương Hựu Ninh, Tần Hải Lộ, Mạc Tiểu Kỳ... ra mắt từ 18/7 ở định dạng 3D.

Hải Lan